Priscila Iaria es Lic. en Diseño de Indumentaria y Textil (UADE). Trabajó en Argentina como Visual Merchandiser mientras estudiaba para financiar su carrera. Tiempo después, en el año 2018 decide inaugurar su idea de negocio. Pi Estampas es su emprendimiento actual. Se dedica al diseño de estampas para emprendedores,  productos y asesoría de proyectos. También trabaja como asistente de diseño para proyectos a escala macro con empresas más grandes.

En este caso, hablé con ella más que nada sobre la relación entre creatividad, cultura y el impacto que genera un emprendimiento como este en la sociedad. También sobre su experiencia como aporte vivencial para quienes están en este mismo proceso. 

• ¿Qué es una estampa?

Es el dibujo que tiene una tela. En realidad el diseño textil tiene varias ramas y una es el tejido, la manipulación textil y el diseño de estampas que es el aspecto que le da identidad a un proyecto. La estampa es el dibujo que tiene distintas aplicaciones. La podés sublimar, serigrafiar, estampar con sellos o pintar a mano. A mí me gusta decir que es diseño textil y de superficies porque no necesariamente va aplicado a tela. Por ejemplo, puede ir impreso en un papel y hacer el nexo con diseño gráfico.

• ¿Qué hace al diseño de estampas distinto al diseño gráfico?

Tiene de ambos pero hay una estructura que tiene que ver con el diseño textil donde se genera un patrón de repetición. Cuando ves que un diseñador gráfico hace un patrón que se repite, generalmente no aplica la lógica del diseñador textil que tiene otra idea sobre cómo hacer la estampa en la tela. Pero de todas maneras el diseñador gráfico puede aprenderlo y aplicarlo. De hecho en los talleres que doy vienen de distintas disciplinas y el otro día vino una diseñadora gráfica.

Los patrones de diseño para estampas se presentan con una aplicación impresa y una propuesta de color.

• ¿Qué ha sido lo mejor de emprender con Pi Estampas?

Un crecimiento y aprendizaje constante. Todo el tiempo reinventarte, decir: “Bueno, no es por aquí sino por allá, quiero hacer esto pero también aquello”. Es la capacidad de ir mutando, un universo súper amplio que es lo que me divierte. Por ejemplo, ahora estoy con unas chicas diseñando unas estampas para una artista que pinta mandalas y las quiere llevar a tela, entonces lo que hago es armar una propuesta de estampas para decoración. También diseñé una camuflada para un chico que hace indumentaria para hombres. Tener proyectos diferentes y cortos me divierte, me encanta la diversidad y versatilidad en un proyecto cuando me traen cosas diferentes. 

En el estudio de Pi Estampas se desarrollan nuevas propuestas de colección. Actualmente hay una pared llena de dibujos y fotografías de autopistas como material para un nuevo proyecto.

• ¿Cómo has logrado sostener tu negocio en estos tiempos?

El camino del emprendedor es como uno de esos caminos que tengo en la pared. Sube, baja y tenés que adaptarte todo el tiempo. Tenés meses que vendés un montón y otros donde merma a la mitad o incluso baja más. Pero creo que la clave está en reinventarte todo el tiempo y en buscar estrategias diferentes. 

Con las prendas digo: “Bueno, la verdad que la situación del país no está para tirar manteca al techo”, entonces yo en vez de hacer otra colección de indumentaria decidí quedarme con accesorios. Hacer una colección incluye mandar a hacer un montón de cosas, no solamente estampar y producir, también hay que venderlo. Entonces todo eso lleva un costo de revisar producciones de fotos, hacer canjes y un montón de cosas que requieren un costo elevado. Para mí, que estoy en el primer año del emprendimiento es muy difícil.

“La clave está en reinventarte todo el tiempo y buscar estrategias diferentes”. 

Vas buscando la estrategia. En mi caso, hoy vivo del emprendimiento. Todavía no puedo ahorrar, recién ahora empecé a separar un poco pero es como que entra y reinvierto. No hay una ganancia grande como en un trabajo fijo donde cobrás un sueldo y con eso te financias. Pero bueno, subsistís buscando las estrategias de seguir haciendo lo que te gusta, de dinero y permita vivir. 

• ¿Qué es la creatividad y de qué manera se aplica en tu negocio?

Creo que es la capacidad que tiene uno para cambiar la realidad. Dar tu aporte visual como algo que detectás que hace falta y vos lo podés hacer. La creatividad es como imaginar algo o cambiar algo que ya existe por algo mejor. Yo siempre pongo el mismo ejemplo: podría hacer un montón de faldas, vestidos o camisas negras y se que las voy a vender porque la gente las usa. A mí eso me llena el bolsillo pero no el alma, o sea, no puedo aplicar la creatividad. Entonces es darle tu impronta a algo que ya existe. 

Yo trabajo mucho con color. Para mí, ponerle color a algo es como darle vida, entonces es un elemento clave como una forma de alegrar el mundo. En principio, puede ser un aro o una prenda pero que eso se traslade a la persona que lo vista, lleva o vea. Me pasa que en Argentina somos bastante tradicionales en un montón de aspectos y en indumentaria no hay mucho color. Entonces mi necesidad creativa también pasa por ahí, en decir: “falta color, falta alegría”. Mi idea de hacer estos productos y enseñar a transmitir este conocimiento tiene que ver con eso que veo socialmente.

Este es un recorte de papel que se usó como boceto para la colección de aretes de Pi Estampas.

Priscila realiza collage como proceso creativo para sus estampas. Tiene una caja llena de recortes y bocetos.

• ¿De qué se trata la teoría del color que se maneja en tu negocio?

En cuanto al color, en realidad a mi me transmite sensaciones y me manejo más que todo por eso. Para transmitir esta alegría uso tonos muy saturados. Yo tengo mi paleta base que son los colores con los que vibro: verde, amarillo, rojo y azúl. Me relaciono con los significados del color pero me gusta también que cada uno le asigne el suyo. De repente, el amarillo ahora se asocia mucho con el Macrismo y hay un montón de gente que no lo quiere usar. Entonces yo digo: “Qué culpa tiene el color si no tiene nada que ver”, o el verde también que es el del aborto legal. Pero yo me manejo mucho por la sensación y siempre genero paletas cromáticas que me transmitan alegría y energía.

“El amarillo ahora se asocia mucho con el Macrismo y hay un montón de gente que no lo quiere usar”.

Muchas veces lo tildan de infantil porque se asocia a los juegos de los niños y niñas porque los juguetes tienen toda esa carga de energía y alegría, por eso está relacionado a la infancia. A mí la verdad que no me molesta, al contrario: “Recuperá un poco de eso que tenías y sacalo a relucir”.

El color es lo más destacado de la propuesta estética de Pi Estampas en un intento por transmitir alegría a la sociedad.

• ¿Por qué el copy “promovemos la alegría en las pequeñas cosas” y cómo ves que esto se logre con tu negocio?

Por ejemplo, me pasa con clientas que capaz venían a buscar un aro negro, se empiezan a probar otros colores y es como si se encendieran. Para mí es muy mágico ver cuando se ponen algo de color, se miran al espejo y dicen: “Qué bien me viene”. Entonces te das cuenta que nunca lo habían intentado, tienen miedo a llamar la atención o quedar ridículas, que es algo muy frecuente. Ese me parece que es el mayor impacto.

“Trato de alegrarle la vida a la gente, no soy humorista, pero lo hago a través de lo que sé hacer que es diseñar”.

Justamente el aro es como el símbolo de esas pequeñas cosas. El otro día una clienta me envió un mensaje diciéndome que la gente la había halagado un montón. Entonces me di cuenta que esto tiene que ver más con la cuestión de que por un objeto así de pequeño, la otra persona se sienta linda, importante o tenida en cuenta. Yo trato de alegrarle la vida a la gente, no soy humorista, pero lo hago a través de lo que sé hacer que es diseñar.

Esta colección de aros en acrílico con colores saturados y contrastantes son uno de los producto de Pi Estampas.

Las etiquetas y el packaging son elementos necesarios que se deben tener en cuenta en los costos de estas producciones.

• ¿Cómo relacionas creatividad con cultura?

Creo que están muy relacionadas porque lo que uno asocia como cultural a nivel general, que está asociado a la rama del diseño, arte o entretenimiento, es una gran herramienta de transformación social. Porque si tenés la iniciativa de cambiar algo para generar un sentimiento en alguien hasta la de mujeres que tejen cuadrados para hacer mantas a gente que vive en la calle, si tenés creatividad, visión y empatía con el otro, es una herramienta que te da soluciones a todo. 

“El impacto cultural que tienen todos estos emprendimientos es económico”. 

La creatividad la podés aplicar en todos los ámbitos de la vida. El otro día veía la nota de una mujer que dibujó caritas en los tapers de sus hijos y le ponía: “Hola, esto es comida de súper héroe” y los nenes se iban al colegio a comer con todas las ganas. Un gesto así de creatividad hace que ese nene en el colegio preste más atención o se relacione mejor. Entonces culturalmente ya impacta de otra manera. Es como la forma de ver el pensamiento lateral, ver lo mismo de otra manera o escribir lo mismo con otras palabras.

Cuando llegas al estudio de Pi Estampas ves bocetos, paletas de color, recortes y las colecciones de indumentaria con estampas de colores vivos.

• ¿De qué manera consideras que los emprendimientos puedan aportar al desarrollo cultural de la sociedad?

Para mí es un motor económico grande por más pequeños que seamos. Por ejemplo, yo con el volumen de producción pequeño que tengo, le di trabajo a la estampería, modista, a cortadores, un showroom, una tienda online, al correo, etc. O sea, es una cadena inmensa. Imaginate cuando es un emprendimiento con otro volumen. También es una cadena donde todos nos damos trabajo porque nos vamos recomendando. Una microeconomía que le da sustento a los pequeños que estamos fuera de la industria a gran escala.

“El que elige emprender es porque no está de acuerdo en cómo se maneja el sistema laboral”.

• ¿Puedes dar ejemplos de emprendimientos que contribuyan a ese desarrollo?

Pueden ser los emprendimientos que hacen toallitas ecológicas, eso tiene un impacto ambiental y cultural en cuanto al respeto por el planeta. Después hay emprendimientos de juguetes sin género de las escuelas Waldorf para que los nenes y nenas se lo asignen sin crear ideales de belleza, eso a nivel educación. También una amiga mía que vende lentes a un nicho de la rama del arte que genera un estilo. Pero, el impacto cultural que tienen todos estos emprendimientos es económico. A parte, el que elige emprender es porque no está de acuerdo en cómo se maneja el sistema laboral.

Cuando llegas al estudio de Pi Estampas ves bocetos, paletas de color, recortes y las colecciones de indumentaria con estampas de colores vivos.

• ¿Cómo ha impactado tu negocio en la sociedad?

Tiene que ver con el impacto a nivel innovación en la usabilidad del color. Aportar desde lo pequeño a que las personas se animen a usar color y en el trabajo de toda la gente que interviene para poder hacerlo. Así que eso, desde lo económico hasta lo emocional y social a nivel color.

Recomiendo que visites la web de Pi Estampas y si te interesa ponerte en contacto para lucir algo de color, solicitar un servicio de estampas o un taller de diseño puedes seguirla en Instagram o Facebook. Acá dejo los datos.

Web: www.piestampas.com.ar
IG: @pi.estampas
FACE: @pi.estampas